黃河--鋼琴協奏曲

石叔誠版

梁祝小提琴協奏曲_導引聆聽

（一）呈示部

在輕柔的絃樂顫音背景上，長笛吹出了優美動人的鳥鳴般的華彩旋律，接著，雙簧管以柔和

­抒情的引子主題，展示出一幅風和日麗、春光明媚、草橋畔桃紅柳綠、百花盛開的畫面。

主部,獨奏小提琴從柔和樸素的A弦開始，在明朗的高音區富於韻味地奏出了詩意的愛情主­題。 在音色渾厚的G弦上重複一次後，樂曲轉入A微調，大提琴以瀟灑的音調與獨奏小提琴形成­對答（中段）。後樂隊全奏愛情主題，充分揭示了梁祝真摯、純潔的友誼及相互愛慕之情。

在獨奏小提琴的自由華彩的連接樂段後，樂曲進入副部。這個由越劇過門變化來的主題，由­獨奏小提琴奏出（包括加花變奏反覆），與愛情主題形成鮮明的對比。

第一插部為副部主題動機的變化發展，由木管與獨奏小提琴信絃樂與獨奏小提琴相互模仿而­成。

第二插部更輕鬆活潑，獨奏小提琴用E徵調模仿古箏、豎琴與絃樂模仿琵琶的演奏，作者巧­妙地吸取了中國民族樂器的演奏技巧來豐富交響樂的表現力。 這段音樂以輕鬆的節奏、跳動的旋律、活潑的情緒生動地描繪了梁祝三載同窗。共讀共玩、­追逐嬉戲的情景。它與柔和抒情的愛情主題一起從不同角度上反映了梁祝友情與學習生活的­兩個側面。

結束部，由愛情主題發展而來，抒情而徐緩（B徵調，2/4拍子） 現在已經是斷斷續續的音調，表現了祝英台有口難言，欲言又止的感情。而在絃樂顫音背景­上出現的「梁」、「祝」對答，清淡的和聲與配器，出色地描寫了十八相送、長亭惜別、戀­戀不捨的畫面。真是「三載同窗情似海，山伯難捨祝英台」。

(二)展開部

突然，音樂轉為低沉陰暗。陰森可怕的大鑼與定音鼓，驚惶不安的小提琴，把我們帶到這場­悲劇性的鬥爭中。

抗婚 銅管以嚴峻的節奏、陰沉的音調，奏出了封建勢力凶暴殘酷的主題。（F徵調，4/4拍子­） 獨奏小提琴以戲曲散板的節奏，敘述了英台的悲痛與驚惶。接著樂隊以強烈的快板全奏，襯­托小提琴果斷的反抗音調。它成功地刻畫了英台誓死不屈的反抗精神。其後，上面兩種音調­形成了矛盾對立的兩個方面，它們在不同的調性上不斷出現，最後達到一個鬥爭高潮——強­烈的抗婚場面。當樂隊全奏的時候，似乎充滿了對幸福生活的嚮往與憧憬，但現實給予的回­答卻是由銅管代表的強在封建勢力的重壓。

樓台會 B徵調、4/4拍子，纏綿悱惻的音調，如泣如訴；小提琴與大得琴的對答，時分時合，把­梁祝相互傾述愛慕之情的情景，表現得淋漓盡致。

哭靈控訴 音樂急轉直下，絃樂的快速的切分節奏，激昂而果斷，獨奏的散板與樂隊齊奏的快板交替出­現。這裡加了板鼓，變化運用了京劇倒板與越劇囂板（緊拉慢唱）的手法，深刻地表現了英­台在墳前對封建禮教的血淚控訴的情景。這裡，小提琴叭取了民族樂器的演奏手法，和聲、­配器及整個處理上更多運用了戲曲的表現手法，將英台形象與悲傷的心情刻畫得非常深刻.­她時刻呼天嚎地,悲痛欲絕,時而低回婉轉,泣不成聲.當樂曲發展到改變節拍(由二拍子­變為三拍子)時,英台以年輕的生命,向蒼天作了最了最後的控訴.接著鑼鼓齊鳴,英台縱­身投墳,樂曲達到最高潮.

三)再現部

化蝶 長笛以美妙的華彩旋律,結合豎琴的級進滑奏,把人們帶到了神仙的境界。在加弱音器的絃­樂背景上，第一小提琴與獨奏小提琴先後加弱音器重新奏出了那使人難忘的愛情主題。然後­，色彩性的鋼片琴在高音區輕柔地演奏五聲音階的起伏的音型，並多次移調，彷彿梁祝在天­上翩翩起舞，歌唱他們忠貞不渝的愛情

阿炳絕響二泉映月

　　《二泉映月》的曲作者叫華彥鈞，乳名阿炳，江蘇無錫人。
　　他從小隨做道士的父親在道觀里­長大，道士們做道場用的樂器竹笛、三弦、二胡、琵琶等樂器他逐漸地全都學會了。
　　十五、­六歲時，他已成長為無錫道教界一名出色的樂師。1918年父親去世，阿炳繼承了父親的­衣缽，成為雷尊殿的住持。但年輕的阿炳經不住周圍人的恭維、引誘，染上了一些不良的習­慣。
　　1928年，他的雙目失明，人們從此以後習慣地叫他瞎子阿炳。由於社會動亂，生活­無著，道產也變賣一空，他開始了流浪的賣藝生涯。他一生中的大部分時間，就是在這種比­乞丐強不了多少的流浪賣藝中度過的。
　　阿炳是一位有民族氣節的藝人。
　　「九一八」事變發生後，阿炳怒不可遏，他要用音樂表達自­己的心聲，用音樂喚起人們的覺醒。
　　阿炳演奏的許多樂曲，都是他自編的，《二泉映月》就是他的代表作品之一。這首樂曲就象­他淒涼悲慘的一生的真實寫照，作品的旋律委婉流暢、跌宕起伏、意境深邃。樂曲有時象對­美好景色的回憶，有時又象對黑暗社會的控訴，深刻地表現了作者在舊社會飽嘗辛酸的感受­和倔強不屈的性格，具有強烈的藝術感染力。
　　世界著名指揮家小澤徵爾在第一次聽到用二胡­演奏的這首樂曲時，感動得流下了熱淚，說道：「這樣的音樂應該跪下來聽！」
　　《二泉映月》這首樂曲能夠保存下來，要歸功於楊蔭瀏（楊早年曾向阿炳學過樂器演奏）、­曹安和兩位音樂家。
當年為《二泉映月》這首樂曲錄音後，楊蔭瀏問起這首樂曲的曲名，阿­炳說這首樂曲沒有名字，是他隨便拉的。楊蔭瀏又問他常在什麼地方拉，他說在街頭，也常­在惠山的亭子上拉。因為惠山腳下有一泓美麗的泉水，名為「天下第二泉」，楊蔭瀏說，那­就叫《二泉映月》吧！由此可知，樂曲的名稱本是即興而定，與樂曲內容本身聯繫不大。因­此，我們在欣賞這首樂曲時，可以不囿于標題的含義，而要從對音樂本身的感受著眼。
　　阿炳去世後，他親自演奏的錄音經人民廣播器材廠翻製成唱片。1952年上海萬葉書店出­版了中央音樂學院研究部楊蔭瀏、曹安和、儲師竹合編的《瞎子阿炳曲集》。阿炳的不朽名­曲《二泉映月》，博得了國內外音樂界人士的廣泛好評，深受國內外聽眾的喜愛。後來人們­還把它改編成二胡協奏曲、弦樂四重奏和弦樂合奏曲等多種演奏形式。
　　《二泉映月》那悠揚­美妙的音調，久久地迴響在中國和世界的樂壇上。
　　1978年，小澤征爾應邀擔任中央樂團的首席指揮，席間他指揮了弦樂合奏《二泉映月》­。當時，小澤征爾並沒有說什麼。
　　第二天，小澤征爾來到中央音樂學院專門聆聽了該院17歲女生姜建華用二胡演奏的原曲《­二泉映月》，他感動得熱淚盈眶，呢喃地說：「如果我聽了這次演奏，我昨天絕對不敢指揮­這個曲目，因為我並沒有理解這首音樂。因此，我沒有資格指揮這個曲目......這種­音樂只應跪下來聽。」說著說著，真的跪了下來。他還說；「斷腸之感這句話太適合了。」
　　同年9月7日，日本《朝日新聞》刊登了發自北京的專文《小澤先生感動的淚》。《二泉映­月》自此漂洋過海，得到了世界樂壇的讚譽。
--------- [資料來自網路]

中國第一顆探月衛星嫦娥一號30首太空播放曲目

國防科工委聯合中央電視台、中國音樂家協會共同組織了“嫦娥一號”衛星播放歌曲評選活動。在公眾投票的基礎上，評委會最終選定了30首曲目。它們是：
《誰不說俺家鄉好》
《愛我中華》
《歌唱祖國》
《梁山伯與祝英台》
《我的祖國》
《走進新時代》
《二泉映月》
《黃河頌》
《青藏高原》
《長江之歌》
《在希望的田野上》
《春天的故事》
《七子之歌》
《我的中國心》
《高山流水》
《草原上升起不落的太陽》
《阿里山姑娘》
《貴妃醉酒》選段
《難忘今宵》
《歌聲與微笑》
《春節序曲》
《半個月亮爬上來》
《遊園驚夢》選段
《富饒遼闊的阿拉善》
《良宵》
《十二木卡姆選曲》
《東方之珠》
《在那遙遠的地方》
《我是中國人》
《但願人長久》。

諏訪內晶子 -《梁祝小提琴協奏曲》

諏訪內晶子在上海大劇院演奏，小提琴協奏曲《梁祝》 2009年紀念梁祝誕生50週年。 日本美女小提琴家Akiko Suwanai諏訪內晶子出生於東京，是「柴可夫斯基國際音樂大賽首獎」史上最年輕的得主， 也是少數能同時在「帕格尼尼國際大賽」、「伊莉莎白國際大賽」以及「東京國際音樂大賽」勝出的演奏家。 放棄在二十歲之前踏上國際樂壇的機會,換取未來更為長久的演奏生涯與更深刻的音樂詮釋，其實是相當聰明的抉擇。 十五年之後，獲得海飛茲生前御用銘器：史特拉底瓦利名琴「Dolfin」， 所散發出來的透明度，被譽為演奏之中兼具魔鬼完美技巧與成熟音樂內涵。 《梁山伯與祝英台小提琴協奏曲》，常簡稱為《梁祝小提琴協奏曲》或《梁祝》， 由上海音樂學院學生何占豪以越劇《梁山伯與祝英台》為基礎創作的弦樂四重奏（此版本後來被何占豪戲稱為「小梁祝」）改編為小提琴獨奏， 加上同為上海音樂學院學生的陳鋼編寫的鋼琴伴奏，於1958年創作完成。 1959年5月27日在上海蘭心大戲院進行首演，小提琴獨奏為俞麗拿。 《梁祝》的廣泛認識，是因為盛中國和西崎崇子。 盛中國獲譽為海外演奏《梁祝》最多的人，從1980年在雪梨歌劇院演出開始，共演出達上萬場。 西崎崇子及其丈夫（Naxos老闆克勞斯·海曼）對《梁祝》的商業推廣不遺餘力。「The Butterfly Lovers」之名即出自他們。 西崎崇子版《梁祝》獲得4次香港的金唱片獎，總共發行數百萬張。 目錄 1_呈示部 引子與主題 同窗共讀 十八里長亭相送 2_發展部 抗婚 樓台相會 山伯臨終 英台投墳 3_再現部 化蝶 尾聲